HISTORIETA. LA NARRACIÓN CON VIÑETAS.

GRUPO 5° BIOLÓGICO 1 LICEO LIBERTAD

Material a tener en cuenta para la creación de la HISTORIETA:

https://iparador.wikispaces.com/file/view/TALLER+DE+VI%C3%91ETAS.pdf

http://traducircomics.blogspot.com.uy/2012/12/el-globo-o-bocadillo.html

CORTOMETRAJE: DE LA IDEA AL GUIÓN

GRUPO 5° BIOLÓGICO 1 LICEO LIBERTAD

Material a tener en cuenta para efectuar el cortometraje.

De la idea al guión

Evidentemente, antes de lanzarse a rodar un cortometraje, hay que tener claro qué es lo que pretende rodarse. Previamente al rodaje hay que partir de una idea, que sirva de punto inicial para un argumento, que a su vez se desarrolle en un guión literario con su división en secuencias y escenas.

LA IDEA:

Antes de escribir un guión, obviamente, hay que partir de una idea. La inspiración se encuentra por todas partes, simplemente hay que buscarla  y añadir después dosis importantes de trabajo. Una idea para un guión puede surgir de: un noticiero, la vida de un autor, una obra literaria etc.

En esta propuesta puntualmente se  deberá tomar como punto de partida un cuento  de cualquiera de los tres escritores trabajados durante la primer parte del año: Horacio Quiroga, Francisco Espínola o Julio Cortázar. Se valorará especialmente la selección de textos que no sean los ya  trabajados en clase, la innovación demostrará el interés del equipo por investigar en nuevas lecturas. Luego de seleccionado el texto podemos comenzar la construcción del guión literario.

GUIÓN LITERARIO:

Supone el desarrollo escrito de la historia alumbrada en la idea anterior. En el guión literario se plantan las bases sobre las que luego trabajará el equipo (sonido, producción, actores…). La escritura de un guión literario tiene gran parecido con la de una obra de teatro. La división teatral en actos y escenas con la descripción del contexto en que sucede la acción y los diálogos de los actores tiene su paralelismo, bastante cercano, en la división de secuencias y escenas de un guión literario.

  

1-    Las secuencias

Son las diferentes partes de una película que comparten una unidad en el tema. Es indiferente que una secuencia nos muestre lugares y momentos diferentes ya que su cohesión como tal viene dada por un mismo desarrollo temático (con sentido independiente por sí mismo) dentro de la trama general.

Ejemplo de secuencia:

La secuencia del hundimiento del barco en “Titanic” de James Cameron. Los actores cambian de lugar (se mueven por la cubierta, los camarotes, etc.) a lo largo de varios minutos y se enfrentan a diferentes situaciones. Sin embargo esa secuencia tiene un sentido por sí misma, una unidad temática. Desarrolla el tema “hundimiento del barco”. Es una pequeña película dentro de una mayor, formada a su vez por más pequeñas películas (llamadas secuencias) que desarrollan el resto de los temas que conforman la historia global.

2-    Las escenas

Cada secuencia se subdivide en escenas. Es decir, en momentos concretos de una unidad temática más extensa. Cada uno de esos momentos se distingue del anterior o del siguiente por cambios espaciales (de lugar) o temporales (de tiempo).

Ejemplo de escena:

Dentro de la ya mencionada secuencia del hundimiento de “Titanic” existen diferentes escenas: la del rescate de Leonardo Di Caprio atado en un camarote, la del vuelco del barco, etc. Son momentos puntuales de una secuencia que desarrolla un único tema.

  

¿CÓMO PRESENTAMOS EL GUIÓN LITERARIO?

1-    Desarrollo  la reconstrucción del argumento del cuento seleccionado.

2-    Comienzo   con la división de las secuencias y las escenas que las componen (en función de los cambios espacio-temporales antes descritos).

3-    Al inicio de cada escena debemos especificar si se desarrolla de día o de noche, en interiores o en el exterior,  realizando una detallada descripción del lugar en donde se desarrolla la acción.

4-    Especificación de los personajes que intervienen.

5-    Diálogo mantenido (si lo hubiere).

6-    Sonido existente (si lo hubiere)

ELEMENTOS IMPORTANTES A TENER EN CUENTA:

Hay cambios de escena cuando: hay cambio de personajes, de locación o de tiempo. Es decir, cuando se cambian los personajes en escena, cuando se pasa de un lugar a otro, o si es de día o de noche, etc.

Fuera del rodaje:

Debe haber:

-       Un guión  ESCRITO DE FORMA COMPARTIDA por todos los integrantes del equipo.

-       Un productor: este tiene básicamente dos responsabilidades: conseguir los lugares para el rodaje y la cámara.

-       Un vestuarista/maquillador/ estilista.

-       Utilero y escenógrafo.

-       Un editor: se encarga de hacer la edición una vez que el rodaje ha terminado.

En el rodaje:

Debe haber:

-       Un director: debe formar parte del equipo. Se encarga de todo lo que tiene que ver con el momento mismo del rodaje. Da directivas a los actores, decide sobre los planos, puede decidir cambiar elementos de escenografía y utilería, dirige, organiza la situación.

-       Actores: deben formar parte del equipo, su rol es interpretativo.

-       Asistentes: no es necesario que sean parte del equipo. Puede ser un compañero de clase, un familiar, un vecino o cualquier persona que esté dispuesta a colaborar.

Docentes: Florencia Reyes

Antonella Di Paulo

Sheila Corbo